扭蛋裡的藝術史：經典扭蛋「什麼都不思考的人」與羅丹的未竟 ... | 沉思者
羅丹（Auguste Rodin）的《沉思者》（The Thinker），由於雕塑可翻模的特質，使《沉思者》在世界各地出沒廣泛（？），可說是舉世聞名、四海 ...藝術史．觀點 陳羋重2019.11.26《沉思者》本來不是獨立的作品，其實它是來自羅丹《地獄之門》的一部分。
羅丹在1880年接受巴黎裝飾藝術博物館（MuséedesArtsDécoratifs,Paris）一個規模宏大的委託，製作博物館的入口雕塑。
經典扭蛋「考えない人」（台灣多翻譯為「不沉思者」或「什麼都不思考的人」）自2013年發售以來，至今仍是讓人津津樂道的扭蛋之一，六款扭蛋呈現各種人人不經思考便能大笑的奇特動作，例如以奇怪的滾筒按摩姿勢睡覺；莫名地把岩石當作跳箱；甚至是頭下腳上的插入岩石中，不經思考的腦袋似乎也和石頭融為一體了。
扭蛋裡的藝術史：經典扭蛋「什麼都不思考的人」與羅丹的未竟之作「什麼都不思考就張開雙腿的人」（考えないで開脚する人）扭蛋公仔。
（圖片源自TAKARATOMYA.R.T.S網站）「什麼都不思考就把頭塞進去的人」（考えなさすぎて刺さる人）扭蛋公仔。
（圖片源自TAKARATOMYA.R.T.S網站）這套扭蛋的致敬對象源自於19世紀雕塑大師奧古斯特．羅丹（AugusteRodin）的《沉思者》（TheThinker），由於雕塑可翻模的特質，使《沉思者》在世界各地出沒廣泛（？），可說是舉世聞名、四海皆知的重要雕塑。
不但在羅丹墓前有一座，法國、德國、丹麥、瑞典、美國、日本等國皆有翻模雕塑，在臺灣也有三件，分別收藏在奇美博物館、亞洲大學現代美術館以及國立清華大學。
國立清華大學《沉思者》雕塑。
（©國立清華大學校友服務中心）落榜生羅丹1840年，羅丹出生在巴黎的一個窮人家庭，14歲進入了皇家繪畫學校學習，17歲在老師的鼓勵之下報考巴黎美術學院，然而前後參加三次考試都名落孫山，迫於生計，羅丹前後輾轉到幾個雕塑工作室，其中最出名的是卡埃里．貝勒茲（Albert-ErnestCarrier-Belleuse）工作室。
卡埃里．貝勒茲是一個翻模高手，對市場也極具敏銳度，總是能發掘出迎合一般大眾喜愛的雕塑風格，羅丹在這裡一邊賺錢，一邊發展自身風格，同時也學習到，一件作品在稍作變化之下，即可延伸成更多新作品。
1875年羅丹的成名作《青銅時代》（TheAgeofBronze）誕生了，然而當時評價不佳，因為過於逼真，藝文評論紛紛質疑這件作品並非雕塑，而是直接由真人所翻模而成。
這件事情重挫羅丹聲譽，也成為他之後在創作「地獄之門」（TheGatesofHell）時，負氣地說出：「我會做出大量的小像，這樣就不會有人說他們是從真人身上直接翻模而成的了。
」（註1）羅丹《青銅時代》於柏林展出的照片。
（©維基百科）羅丹《地獄之門》，蘇黎世美術館收藏之現況。
（©維基百科）《沉思者》與爛尾作《地獄之門》？《沉思者》本來不是獨立的作品，其實它是來自羅丹《地獄之門》的一部分。
羅丹在1880年接受巴黎裝飾藝術博物館（MuséedesArtsDécoratifs,Paris）一個規模宏大的委託，製作博物館的入口雕塑。
《地獄之門》靈感來自但丁《神曲》，在一座雄偉的大門放上許多高浮雕、淺浮雕和圓雕人像。
為此，羅丹製作了不下200件小型人物雕塑，《沉思者》便是坐落於大門正上方的圓雕，它是詩人但丁的塑像，正俯瞰著大門上苦難的深淵──無數痛苦地扭動身體的人像，似乎在思索著詩句。
Abandonallhope,thosewhoenterhere. —InfernobyDante（放棄一切希望吧，進入這裡（地獄）的人。
）扭蛋裡的藝術史：經典扭蛋「什麼都不思考的人」與羅丹的未竟之作不過，羅丹一開始想放入的雕像太多了，但每件人像皆充滿情感與強烈動勢，雕塑形式過於多樣，拖累羅丹統合地獄之門的雕塑整體性。
羅丹琢磨了超過30年，直至死前仍沒有完成這件作品。
在羅丹生前，它僅在1900年的萬國博覽會上展過石膏模型，當時羅丹在模型上放棄了幾乎所有的圓雕和許多人物。
地獄之門的最後定型，是由巴黎羅丹博物館（RodinMuseum）第一任館長雷儂斯．貝內迪（LéonceBénédite）決定。
地獄之門複雜的布局，連藝術家本身都難以掌握，更為這件偉大的作品增添幾許殘缺的神祕感。
《地獄之門》草圖。
（翻攝自HelenePinet原作，周克希翻譯《羅丹
羅丹在1880年接受巴黎裝飾藝術博物館（MuséedesArtsDécoratifs,Paris）一個規模宏大的委託，製作博物館的入口雕塑。
經典扭蛋「考えない人」（台灣多翻譯為「不沉思者」或「什麼都不思考的人」）自2013年發售以來，至今仍是讓人津津樂道的扭蛋之一，六款扭蛋呈現各種人人不經思考便能大笑的奇特動作，例如以奇怪的滾筒按摩姿勢睡覺；莫名地把岩石當作跳箱；甚至是頭下腳上的插入岩石中，不經思考的腦袋似乎也和石頭融為一體了。
扭蛋裡的藝術史：經典扭蛋「什麼都不思考的人」與羅丹的未竟之作「什麼都不思考就張開雙腿的人」（考えないで開脚する人）扭蛋公仔。
（圖片源自TAKARATOMYA.R.T.S網站）「什麼都不思考就把頭塞進去的人」（考えなさすぎて刺さる人）扭蛋公仔。
（圖片源自TAKARATOMYA.R.T.S網站）這套扭蛋的致敬對象源自於19世紀雕塑大師奧古斯特．羅丹（AugusteRodin）的《沉思者》（TheThinker），由於雕塑可翻模的特質，使《沉思者》在世界各地出沒廣泛（？），可說是舉世聞名、四海皆知的重要雕塑。
不但在羅丹墓前有一座，法國、德國、丹麥、瑞典、美國、日本等國皆有翻模雕塑，在臺灣也有三件，分別收藏在奇美博物館、亞洲大學現代美術館以及國立清華大學。
國立清華大學《沉思者》雕塑。
（©國立清華大學校友服務中心）落榜生羅丹1840年，羅丹出生在巴黎的一個窮人家庭，14歲進入了皇家繪畫學校學習，17歲在老師的鼓勵之下報考巴黎美術學院，然而前後參加三次考試都名落孫山，迫於生計，羅丹前後輾轉到幾個雕塑工作室，其中最出名的是卡埃里．貝勒茲（Albert-ErnestCarrier-Belleuse）工作室。
卡埃里．貝勒茲是一個翻模高手，對市場也極具敏銳度，總是能發掘出迎合一般大眾喜愛的雕塑風格，羅丹在這裡一邊賺錢，一邊發展自身風格，同時也學習到，一件作品在稍作變化之下，即可延伸成更多新作品。
1875年羅丹的成名作《青銅時代》（TheAgeofBronze）誕生了，然而當時評價不佳，因為過於逼真，藝文評論紛紛質疑這件作品並非雕塑，而是直接由真人所翻模而成。
這件事情重挫羅丹聲譽，也成為他之後在創作「地獄之門」（TheGatesofHell）時，負氣地說出：「我會做出大量的小像，這樣就不會有人說他們是從真人身上直接翻模而成的了。
」（註1）羅丹《青銅時代》於柏林展出的照片。
（©維基百科）羅丹《地獄之門》，蘇黎世美術館收藏之現況。
（©維基百科）《沉思者》與爛尾作《地獄之門》？《沉思者》本來不是獨立的作品，其實它是來自羅丹《地獄之門》的一部分。
羅丹在1880年接受巴黎裝飾藝術博物館（MuséedesArtsDécoratifs,Paris）一個規模宏大的委託，製作博物館的入口雕塑。
《地獄之門》靈感來自但丁《神曲》，在一座雄偉的大門放上許多高浮雕、淺浮雕和圓雕人像。
為此，羅丹製作了不下200件小型人物雕塑，《沉思者》便是坐落於大門正上方的圓雕，它是詩人但丁的塑像，正俯瞰著大門上苦難的深淵──無數痛苦地扭動身體的人像，似乎在思索著詩句。
Abandonallhope,thosewhoenterhere. —InfernobyDante（放棄一切希望吧，進入這裡（地獄）的人。
）扭蛋裡的藝術史：經典扭蛋「什麼都不思考的人」與羅丹的未竟之作不過，羅丹一開始想放入的雕像太多了，但每件人像皆充滿情感與強烈動勢，雕塑形式過於多樣，拖累羅丹統合地獄之門的雕塑整體性。
羅丹琢磨了超過30年，直至死前仍沒有完成這件作品。
在羅丹生前，它僅在1900年的萬國博覽會上展過石膏模型，當時羅丹在模型上放棄了幾乎所有的圓雕和許多人物。
地獄之門的最後定型，是由巴黎羅丹博物館（RodinMuseum）第一任館長雷儂斯．貝內迪（LéonceBénédite）決定。
地獄之門複雜的布局，連藝術家本身都難以掌握，更為這件偉大的作品增添幾許殘缺的神祕感。
《地獄之門》草圖。
（翻攝自HelenePinet原作，周克希翻譯《羅丹