音樂劇與歌劇異同？ | 歌劇音樂劇
歌劇有更為悠久的歷史，其源自希臘的清唱劇，而希臘清唱劇則源自宗教文化。
因此歌劇起源於歐洲，從表現宗教題材開始一路發展而來，興盛於巴洛克時期的義大利，後演變成法國 ...標籤：歌劇音樂劇與歌劇異同？12-08音樂劇與歌劇異同點，進行比較舞劇、歌劇、舞台劇、音樂劇之間有何異同？-音樂很多人都會搞混音樂劇和歌劇，因為在沒有欣賞過很多部歌劇和音樂劇作品的人的眼裡，這兩個劇種看起來都是用歌唱表演和推動劇情的。
但是，歌劇和音樂劇本質上其實是兩個完全不同的東西。
它們在起源地，時代背景，表現手法，題材，藝術風格上有顯著的差別。
以下表格供沒有耐心看完我的全部文章的人直觀的看明白兩者的差異。
在接下來的文字里，我會展開說明不同的差異具體體現在哪裡以及造成這些差異的原因。
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------歌劇與音樂劇異同對比一覽表---------------------------------------------------------------------------------------------------------------從起源和時代背景上，歌劇和音樂劇就完全不同。
歌劇有更為悠久的歷史，其源自希臘的清唱劇，而希臘清唱劇則源自宗教文化。
因此歌劇起源於歐洲，從表現宗教題材開始一路發展而來，興盛於巴洛克時期的義大利，後演變成法國大歌劇，輕歌劇等。
而音樂劇則起源於美國，因此它的歷史和美國歷史一樣不長。
音樂劇可以說是少數幾個美國文化中土生土長而並非舶來品的文化產物。
這裡要澄清一點：很多人認為音樂劇是歌劇演變進化而來，這一點我完全不認同。
音樂劇的產生，完全是當時的美國文化與經濟下的產物，其原身是娛樂性較強的富麗秀(follies)。
而世界上第一部音樂劇演出船（showboat）也是誕生於1927年的美國百老匯，隨後開啟了美國bookmusical的黃金時代，由oscarhammerstein創作的五部經典bookmusical(thekingandi,carousel,oklahoma!soundsofmusic,southpasific)相繼問世，而這個時候歐洲還沉浸在歌劇的創作和欣賞中。
所以歌劇和音樂劇在起緣上沒有什麼必然的聯繫，後者更不能簡單的說是前者演變進化而來的。
從演唱方式上，兩者也有著很大的區別。
對於歌劇而言，唯一的唱法就是美聲。
歌劇擁有最典型的美聲唱法的表演形式，並要求演員的發聲方式和發聲位置一致。
歌劇傾向於將聲樂表演者按照性別和不同的音高與音色特質劃分為不同的聲部（較為普遍的有抒情男高音，戲劇男高音，男中音和男低音；花腔女高音，抒情女高音，戲劇女高音，女中音；戲劇時代和所演劇目的不同有時還會出現假聲男高音，強力男高音，強力女高音等），並固定由某一聲部的嗓音演唱不同的角色。
這一點有點像中國傳統戲劇中的行當之分。
然而音樂劇則完全不同。
音樂劇中戲劇角色和劇情的需要，可能會出現各種各樣的唱法與演唱風格，例如在《耶穌基督萬世巨星》中需要演唱者用搖滾氣息濃郁的通俗唱法演繹，而《歌劇魅影》中又要求演唱者模仿歌劇的美聲唱腔。
因此，音樂劇通常不嚴格的定義演員的聲部，而是要求演員能夠勝任更廣音域的作品、並擁有更多樣化的音色特質和演唱技巧。
同時，音樂劇要求演員在演唱時擁有更直觀的聲音表現力，有時甚至從說到唱，從唱到說。
其間演唱就是道白，角色的喜怒哀樂都需要直觀的表達到演唱中去。
相較而言歌劇對聲樂表演的審美則更加古典，含蓄而優雅，雖然也要求演唱者表達情感，但是同時要注重聲樂作品本身的獨立性並符合一些普遍的審美法則。
從表達題材上，歌劇的故事題材基本都是在古典主義的範疇之下的。
雖然歌劇自身悠久的歷史和廣泛的影響力可能會導致不同的歌劇講著不同的故事，但是無論是巴洛克時期的歌劇，法國大歌劇，輕歌劇，瓦格納的樂劇，這些故事的題材都在古典藝術的範圍之內，這也就意味著歌劇里的故事千變萬化也不會出現某些階層或某些時代的故事。
相比之下，音樂劇領域的戲劇作品所講的故事從藝術風格上則完全是自由的，你可能會在音樂劇的舞台上看到所有時空、所有階層
因此歌劇起源於歐洲，從表現宗教題材開始一路發展而來，興盛於巴洛克時期的義大利，後演變成法國 ...標籤：歌劇音樂劇與歌劇異同？12-08音樂劇與歌劇異同點，進行比較舞劇、歌劇、舞台劇、音樂劇之間有何異同？-音樂很多人都會搞混音樂劇和歌劇，因為在沒有欣賞過很多部歌劇和音樂劇作品的人的眼裡，這兩個劇種看起來都是用歌唱表演和推動劇情的。
但是，歌劇和音樂劇本質上其實是兩個完全不同的東西。
它們在起源地，時代背景，表現手法，題材，藝術風格上有顯著的差別。
以下表格供沒有耐心看完我的全部文章的人直觀的看明白兩者的差異。
在接下來的文字里，我會展開說明不同的差異具體體現在哪裡以及造成這些差異的原因。
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------歌劇與音樂劇異同對比一覽表---------------------------------------------------------------------------------------------------------------從起源和時代背景上，歌劇和音樂劇就完全不同。
歌劇有更為悠久的歷史，其源自希臘的清唱劇，而希臘清唱劇則源自宗教文化。
因此歌劇起源於歐洲，從表現宗教題材開始一路發展而來，興盛於巴洛克時期的義大利，後演變成法國大歌劇，輕歌劇等。
而音樂劇則起源於美國，因此它的歷史和美國歷史一樣不長。
音樂劇可以說是少數幾個美國文化中土生土長而並非舶來品的文化產物。
這裡要澄清一點：很多人認為音樂劇是歌劇演變進化而來，這一點我完全不認同。
音樂劇的產生，完全是當時的美國文化與經濟下的產物，其原身是娛樂性較強的富麗秀(follies)。
而世界上第一部音樂劇演出船（showboat）也是誕生於1927年的美國百老匯，隨後開啟了美國bookmusical的黃金時代，由oscarhammerstein創作的五部經典bookmusical(thekingandi,carousel,oklahoma!soundsofmusic,southpasific)相繼問世，而這個時候歐洲還沉浸在歌劇的創作和欣賞中。
所以歌劇和音樂劇在起緣上沒有什麼必然的聯繫，後者更不能簡單的說是前者演變進化而來的。
從演唱方式上，兩者也有著很大的區別。
對於歌劇而言，唯一的唱法就是美聲。
歌劇擁有最典型的美聲唱法的表演形式，並要求演員的發聲方式和發聲位置一致。
歌劇傾向於將聲樂表演者按照性別和不同的音高與音色特質劃分為不同的聲部（較為普遍的有抒情男高音，戲劇男高音，男中音和男低音；花腔女高音，抒情女高音，戲劇女高音，女中音；戲劇時代和所演劇目的不同有時還會出現假聲男高音，強力男高音，強力女高音等），並固定由某一聲部的嗓音演唱不同的角色。
這一點有點像中國傳統戲劇中的行當之分。
然而音樂劇則完全不同。
音樂劇中戲劇角色和劇情的需要，可能會出現各種各樣的唱法與演唱風格，例如在《耶穌基督萬世巨星》中需要演唱者用搖滾氣息濃郁的通俗唱法演繹，而《歌劇魅影》中又要求演唱者模仿歌劇的美聲唱腔。
因此，音樂劇通常不嚴格的定義演員的聲部，而是要求演員能夠勝任更廣音域的作品、並擁有更多樣化的音色特質和演唱技巧。
同時，音樂劇要求演員在演唱時擁有更直觀的聲音表現力，有時甚至從說到唱，從唱到說。
其間演唱就是道白，角色的喜怒哀樂都需要直觀的表達到演唱中去。
相較而言歌劇對聲樂表演的審美則更加古典，含蓄而優雅，雖然也要求演唱者表達情感，但是同時要注重聲樂作品本身的獨立性並符合一些普遍的審美法則。
從表達題材上，歌劇的故事題材基本都是在古典主義的範疇之下的。
雖然歌劇自身悠久的歷史和廣泛的影響力可能會導致不同的歌劇講著不同的故事，但是無論是巴洛克時期的歌劇，法國大歌劇，輕歌劇，瓦格納的樂劇，這些故事的題材都在古典藝術的範圍之內，這也就意味著歌劇里的故事千變萬化也不會出現某些階層或某些時代的故事。
相比之下，音樂劇領域的戲劇作品所講的故事從藝術風格上則完全是自由的，你可能會在音樂劇的舞台上看到所有時空、所有階層