普賽爾寫作的歌劇被稱為「半歌劇」(semi-opera), 主要演員不唱，倒是用口白來進行劇情。

歌曲由其他演員對主角們唱。

他只作了一個從頭唱到尾的真正 ...優質音樂跳到主文優質管弦樂團‧優質音樂學校部落格全站分類：藝文情報相簿部落格留言名片Mar16Wed201110:54普賽爾的歌劇《精靈王后》謝朝鐘普賽爾的音樂風格普賽爾在皇家合唱團的指揮Humphrey曾被英國國王送去法國隨呂利學習，因而引入義大利─法國風格的音樂。

普賽爾受到很大的影響。

例如他的樂團編制及創作模式，就像呂利一樣只寫下四聲部或五聲部結構，不指定樂器。

他在歌劇中用了大量的舞曲(尤其是Passacaglia),更是像呂利。

但是普賽爾的音樂仍然保有英國式的直率，但他的大合唱風格影響後來的韓德爾至鉅。

英語屬於條頓語系，以重音來劃分節律，不像拉丁語系(拉丁語、法語、義大利語、西班牙語葡萄語等)用音節的長短來劃分節律。

雖然他的音樂用法式強烈而清晰的和聲，但他也利用英語精美而敏感的節奏與重音來創作。

他是一個配詞專家，他能用樂句結構強調強調重要的字，並精確地置放重音，建立了專屬英語的節律，並樹立了英語聲樂創作的典範。

皇家合唱團很喜歡3/2拍的慢樂章，普賽爾更是更是特別鍾愛。

因為聲樂不需要太快的節奏，他的音樂通常比較慢。

普賽爾選擇調性的一貫性十分有名。

他慣常用G小調代表死亡，F小調代表驚恐、女巫等，F大調和Bb大調描述田園場景，這些都是其他作曲家也常用的。

他又特別用C小調描寫憂鬱、嚴肅、神秘和敬畏感；而E小調可以說是他的「仇恨之調」。

普賽爾歌劇的風格普賽爾寫作的歌劇被稱為「半歌劇」(semi-opera),主要演員不唱，倒是用口白來進行劇情。

歌曲由其他演員對主角們唱。

他只作了一個從頭唱到尾的真正歌劇─黛多與安尼亞斯。

他的歌劇一般來說戲劇性不夠強、舞台、舞蹈效果都不如呂利；但他的歌劇的長處在音樂，尤其是簡潔清晰的樂句結構，更使得他的音樂適合青少年演奏或演唱。

普賽爾的歌劇《精靈王后》他普賽爾短暫的一生(35歲)中，《精靈王后》是最後的歌劇作品，其中包含他最精緻的一些音樂。

在其中我們可以聽到義大利、法國的影響，也可以聽到辛辣的英國巴洛克對位。

許多音樂與歌曲都跳脫歌劇的框架，獨立成為演奏、演唱曲。

普賽爾設計了這個豐盛的作品來配合莎士比亞的《仲夏夜之夢》，結果這個「歌劇」事實上只是一系列的假面劇。

因為音樂或多或少是獨立自主的，故而在歷史上每一景都可以獨立演出，就像平劇的一齣一般。

管弦樂團編制包括兩枝木笛、兩枝雙簧管、兩枝小號、古定音鼓、弦樂團與大鍵琴。

在這次的演奏中，我們的B團只用弦樂四部來演奏。

全站熱搜創作者介紹EthosMusic優質音樂EthosMusic發表在痞客邦留言(0)人氣()全站分類：音樂評析個人分類：論壇上一篇：呂利的歌劇《阿蜜德》下一篇：2011年夏季團練計畫▲top留言列表發表留言相簿幻燈片最新發表New!搜尋Search回到頁首回到主文免費註冊客服中心痞客邦首頁©2003-2021PIXNET關閉視窗