日本瓷器的發展自應永年到昭和共經歷了500多年的歷史，燒瓷 ... | 日本瓷器歷史
歷史沿革. 日本是一個由群島組成的島國，瓷土資源匱乏，因此，陶瓷品種主要為陶質材料製作的陶器。
目前日本 ...日本瓷器日本瓷器的發展自應永年到昭和共經歷了500多年的歷史，燒瓷行業在不斷地發展，技術也在不斷地進步，有的已經達到了很高的水準。
中文名稱日本瓷器外文名稱JapanChina淵源日本與中國沿海一衣帶水，自古以來交往頻繁。
早在戰國時期，日本列島上的倭人就已與位于今中國東北部、朝鮮北部的古燕國有往來.秦滅燕時，有一些漢人逃亡朝鮮，進一步去日本;隨後，日本與中國的交流更加密切。
中國的漢字、儒學，中國的書畫、佛教，中國的學製、典章製度等，都對日本產生了全面的影響。
中國的瓷器文化和工藝也同樣深刻的影響著日本的生活和發展。
越窯瓷器原產地的浙江與日本的關系也很密切，史實證明中國與日本的海上通道公元前2世紀就已開通。
越窯青瓷輸往日本，是在唐代中後期，這時輸入日本的瓷器品種很多，有唐三彩、青瓷、白瓷和釉下彩瓷等。
七世紀末，唐三彩開始傳到日本，是由當時的遣唐使船隻帶去的。
現在日本已有十個地方發現了這些出土品，特別是在奈良的大安寺，一下子出土了三十幾件唐三彩。
唐三彩的傳入，對日本的製陶工藝而言，是一次革命性的促進。
在三彩的技術體系之下日本在燒製時帶有與漢族不同的特色。
在形態上，它基本上沒有神像人俑或馬和駱駝等的造型，而是多為日常的容器，或是摹仿銅合金佛用器具燒製成的壺、瓶、缽、盤、碗等。
在釉色上，它也不像唐三彩那樣顯得五彩斑斕、華麗多姿，而是更多地敷施了綠釉，整個陶器多以綠釉為基調，顯得比較素樸，甚至帶些稚氣，日本人一直對綠色情有獨鍾，這與日本民族愛好自然有關。
目前，三彩陶器藏品最豐富的是集中在奈良正倉院的57件作品，被稱之為正倉院三彩，又稱為奈良三彩。
三彩陶器的出土地，基本上都是集中在寺院、宮殿、官衙等處的遺跡，近年來也逐漸有從村落的遺跡中出土的，但整體來說，三彩陶器主要是用于國家和貴族等舉行祭祀、佛教儀式的場合，壺等器具被用來盛放火葬後的遺骨，與一般民眾的生活還是有些距離。
九世紀進入平安時代後，又從當時的大唐傳來了白瓷和越州窯的青瓷，種類多為日常用的碗、盤等餐具。
自此，日本的陶製餐具從原先模擬金屬品的須惠器、三彩陶器，開始轉向模仿中國青瓷製的餐具樣式了。
但當時日本人無法燒製出與青瓷媲美的瓷器，他們隻是在原來三彩技術的基礎上，又吸取中國的灰釉技法，燒製出了灰釉陶器。
這些灰釉陶器與越州青瓷相比，畢竟要顯得粗糲得多。
不過越州青瓷的傳入大大拓開了日本人陶器形態的種類。
真正燒製陶器是在鐮倉時代，瀨戶一個叫藤四郎景正的人從中國引入了技術，製造水壺、香爐、佛具等。
以後直到室町時代，除了瀨戶以外，信樂、常滑、丹波、備前、越前等地也能製造陶器了，被稱作日本的六大古窯。
再後來1616年，朝鮮的李參平在肥前有田成功地燒製了瓷器，日本的陶瓷製作就此開始了。
接著有各種燒器產生，其中伊萬裏瓷器在歐洲也享有盛譽。
釉色型製日本瓷的釉色有青釉、白釉、大紅釉、藍釉、金色釉、珊瑚釉等，釉料在加工的過程中比較純凈，釉面和胎體結合得比較緊密，施釉薄而均勻，有光亮感。
胎質堅硬細密。
九谷燒在歷史上，日本文化深受中國文化的影響，製瓷業也不例外，有些造型與中國瓷器相仿相近，但也有明顯的日本民族風格。
日本的瓷瓶類主要包括米酒瓶、棱口獸耳瓶、梅瓶、燈籠瓶、花瓶、人物花瓶背壺式扁瓶、葫蘆瓶。
米酒瓶腹大、口小、頸短，瓶身畫有樹枝，枝上有兩把與草相似的線條下垂，這種瓶型和紋飾都帶有明顯的日本風格。
棱口獸耳瓶的獸耳銜環是橢圓形的，而中國的獸耳銜環是圓形的。
日本的人物花瓶在中國稱魚簍尊或罐。
日本講究茶道，因此日本的茶壺自然有自己的特色，日本茶壺包括葡萄酒壺、京都茶壺、咖啡壺端把壺、桶子壺和提梁壺等造型。
日本罐的造型與中國罐區別不大，但畫法與中國不同，比較有特點的是日本罐兩側有系，大口圓蓋，施滿彩;日本水罐造型多為桶形;日本的茶葉罐有的罐體上心形開光，罐蓋頂部也有六角形開光圖案。
日本的大缸與中國有很多不同，日本缸的口部有平沿的、圓沿的，內壁往裏摳，呈逗號形，不僅用來當容器，還用來做取暖器。
日本的隔盒有圓形的、方形的，有三層的，也有多層的，在造型上與中國
目前日本 ...日本瓷器日本瓷器的發展自應永年到昭和共經歷了500多年的歷史，燒瓷行業在不斷地發展，技術也在不斷地進步，有的已經達到了很高的水準。
中文名稱日本瓷器外文名稱JapanChina淵源日本與中國沿海一衣帶水，自古以來交往頻繁。
早在戰國時期，日本列島上的倭人就已與位于今中國東北部、朝鮮北部的古燕國有往來.秦滅燕時，有一些漢人逃亡朝鮮，進一步去日本;隨後，日本與中國的交流更加密切。
中國的漢字、儒學，中國的書畫、佛教，中國的學製、典章製度等，都對日本產生了全面的影響。
中國的瓷器文化和工藝也同樣深刻的影響著日本的生活和發展。
越窯瓷器原產地的浙江與日本的關系也很密切，史實證明中國與日本的海上通道公元前2世紀就已開通。
越窯青瓷輸往日本，是在唐代中後期，這時輸入日本的瓷器品種很多，有唐三彩、青瓷、白瓷和釉下彩瓷等。
七世紀末，唐三彩開始傳到日本，是由當時的遣唐使船隻帶去的。
現在日本已有十個地方發現了這些出土品，特別是在奈良的大安寺，一下子出土了三十幾件唐三彩。
唐三彩的傳入，對日本的製陶工藝而言，是一次革命性的促進。
在三彩的技術體系之下日本在燒製時帶有與漢族不同的特色。
在形態上，它基本上沒有神像人俑或馬和駱駝等的造型，而是多為日常的容器，或是摹仿銅合金佛用器具燒製成的壺、瓶、缽、盤、碗等。
在釉色上，它也不像唐三彩那樣顯得五彩斑斕、華麗多姿，而是更多地敷施了綠釉，整個陶器多以綠釉為基調，顯得比較素樸，甚至帶些稚氣，日本人一直對綠色情有獨鍾，這與日本民族愛好自然有關。
目前，三彩陶器藏品最豐富的是集中在奈良正倉院的57件作品，被稱之為正倉院三彩，又稱為奈良三彩。
三彩陶器的出土地，基本上都是集中在寺院、宮殿、官衙等處的遺跡，近年來也逐漸有從村落的遺跡中出土的，但整體來說，三彩陶器主要是用于國家和貴族等舉行祭祀、佛教儀式的場合，壺等器具被用來盛放火葬後的遺骨，與一般民眾的生活還是有些距離。
九世紀進入平安時代後，又從當時的大唐傳來了白瓷和越州窯的青瓷，種類多為日常用的碗、盤等餐具。
自此，日本的陶製餐具從原先模擬金屬品的須惠器、三彩陶器，開始轉向模仿中國青瓷製的餐具樣式了。
但當時日本人無法燒製出與青瓷媲美的瓷器，他們隻是在原來三彩技術的基礎上，又吸取中國的灰釉技法，燒製出了灰釉陶器。
這些灰釉陶器與越州青瓷相比，畢竟要顯得粗糲得多。
不過越州青瓷的傳入大大拓開了日本人陶器形態的種類。
真正燒製陶器是在鐮倉時代，瀨戶一個叫藤四郎景正的人從中國引入了技術，製造水壺、香爐、佛具等。
以後直到室町時代，除了瀨戶以外，信樂、常滑、丹波、備前、越前等地也能製造陶器了，被稱作日本的六大古窯。
再後來1616年，朝鮮的李參平在肥前有田成功地燒製了瓷器，日本的陶瓷製作就此開始了。
接著有各種燒器產生，其中伊萬裏瓷器在歐洲也享有盛譽。
釉色型製日本瓷的釉色有青釉、白釉、大紅釉、藍釉、金色釉、珊瑚釉等，釉料在加工的過程中比較純凈，釉面和胎體結合得比較緊密，施釉薄而均勻，有光亮感。
胎質堅硬細密。
九谷燒在歷史上，日本文化深受中國文化的影響，製瓷業也不例外，有些造型與中國瓷器相仿相近，但也有明顯的日本民族風格。
日本的瓷瓶類主要包括米酒瓶、棱口獸耳瓶、梅瓶、燈籠瓶、花瓶、人物花瓶背壺式扁瓶、葫蘆瓶。
米酒瓶腹大、口小、頸短，瓶身畫有樹枝，枝上有兩把與草相似的線條下垂，這種瓶型和紋飾都帶有明顯的日本風格。
棱口獸耳瓶的獸耳銜環是橢圓形的，而中國的獸耳銜環是圓形的。
日本的人物花瓶在中國稱魚簍尊或罐。
日本講究茶道，因此日本的茶壺自然有自己的特色，日本茶壺包括葡萄酒壺、京都茶壺、咖啡壺端把壺、桶子壺和提梁壺等造型。
日本罐的造型與中國罐區別不大，但畫法與中國不同，比較有特點的是日本罐兩側有系，大口圓蓋，施滿彩;日本水罐造型多為桶形;日本的茶葉罐有的罐體上心形開光，罐蓋頂部也有六角形開光圖案。
日本的大缸與中國有很多不同，日本缸的口部有平沿的、圓沿的，內壁往裏摳，呈逗號形，不僅用來當容器，還用來做取暖器。
日本的隔盒有圓形的、方形的，有三層的，也有多層的，在造型上與中國