歌劇─義大利首頁台灣傳統戲曲國際知名傳統藝術保存與發展訪問參考資料來源心酸甘苦談特色──一種把音樂跟戲劇結合的作品，其中包含有演員演唱及演出、管弦樂伴奏，還要配合舞臺設計與服裝設計，有些時候會加入舞蹈與詩歌，是以上所提所有的綜合體，但以音樂為主要、基本的要素。

西洋「歌劇」(opera)之特徵是：作曲家主導創作；和傳統中國崑曲劇本有歌曲無作者著情形不同。

因此，西洋歌劇主要是一種音樂。

發展──它起自1600年左右，一些弗羅倫斯人的希冀追蹤希臘吟唱戲劇，創作新型藝術。

1637年，世界第一個公眾歌劇院在威尼斯開幕，而歌劇越來越受大眾歡迎，風行整個義大利。

歌劇有高技巧歌與舞，豪華服飾，還有機關佈景，很快就流傳到歐洲各地，成為大眾最愛，也是音樂家賺錢、成名的最重要途徑，又使音樂家脫離了教會、貴族的羈絆，有了獨立的地位。

──這種情形一直延續了三百年，到二十世紀初，美國流行音樂席捲全球音樂市場後，歌劇（以及所有的「古典」音樂）才變成了賠錢的「文化事業」。

取而代之的是有流行樂風格的音樂劇（Musical）,如「歌劇魅影」等。

三百年的歌劇史，大致可分為巴羅克(Baroque十七世紀以及十八世紀上半葉)、古典(Classical十八世紀下半葉)、浪漫(Romantic十九世紀)三個時期。

巴羅克時期的歌劇，現代演出要克服很多困難，如古譜的考訂，古樂器的仿製，更有一種重要的閹人歌手(Castrati)絕跡己久。

但近數十年來，西洋音樂的復古風大盛，很多巴羅克時代的音樂，在兩百年後重見天日，很多巴羅克的歌劇，都有錄音、錄影發行。

然而，演出這種歌劇，幾乎是學術工作。

欣賞這種歌劇，也要一些調適時間，熟悉其特殊的風味。

古典時期的歌劇，以莫札特(W.A.Mozart,1758-91)為大宗。

韓德爾與莫札特都是德國人，但大部份歌劇仍以義大利文腳本寫成。

──可見義大利是歌劇的宗主國。

浪漫時期義大利歌劇的高峰自是威爾第（GieseppeVerdi,1813-1901）。

他的風格宏偉，但不失義大利的爽朗熱情與悠揚的旋律。