歌劇（英文：opera，意大利語：opera）是一門西方舞台藝術，簡單而言就是主要或完全 ... 簡介. 一般而言，較之其他戲劇不同的是，歌劇演出更看重歌唱和歌手的傳統聲樂 ...即將播放重播本詞條的相關視頻視頻鏈接已複製，可將複製的鏈接發送給好友相關視頻歌劇是一個多義詞，請在下列義項上選擇瀏覽（共3個義項）添加義項▪漢語詞彙▪以聲樂為主的大型綜合類音樂體裁▪王朝創作的歌曲反饋分享複製鏈接請複製以下鏈接發送給好友https://baike.baidu.hk/item/歌劇/83152複製複製成功歌劇（漢語詞彙）編輯鎖定歌劇（英文：opera，意大利語：opera）是一門西方舞台藝術，簡單而言就是主要或完全以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇（是唱出來而不是説出來的戲劇）。

歌劇在17世紀，即1600年前後，出現在意大利佛羅倫薩，源自古希臘戲劇的劇場音樂。

歌劇的演出和戲劇的所需一樣，都要憑藉劇場的典型元素，如背景、戲服以及表演等。

中文名歌劇外文名opera類    型西方舞台表演藝術時    間1600年前後起    源古希臘戲劇的劇場音樂目錄1簡介2起源3意大利歌劇4德語歌劇5法語歌劇6俄語歌劇7英語歌劇8其他歌劇歌劇簡介編輯一般而言，較之其他戲劇不同的是，歌劇演出更看重歌唱和歌手的傳統聲樂技巧等音樂元素。

歌手和合唱團常有一隊樂器手負責伴奏，有的歌劇只需一隊小樂隊，有的則需要一團完整的管弦樂團。

有些歌劇中都會穿插有舞蹈表演，如不少法語歌劇都有一場芭蕾舞表演。

歌劇被視為西方古典音樂傳統的一部分，因此和經典音樂一樣，流行程度不及當代流行音樂，而近代的音樂劇被視為歌劇的現代版本。

歌劇歌劇最早出現在17世紀的意大利，既而傳播到歐洲各國，而德國的海因裏希·許茨、法國的讓-巴普蒂斯特·呂利和英格蘭的亨利·珀賽爾分別在他們自己的國家，開創了17世紀歌劇的先河。

一直到18世紀，意大利歌劇依然是歐洲的主流，縱然巴黎吸引了不少外國作曲家到法國謀生，而韓德爾最終落腳英倫。

而意大利歌劇的主流一直是正歌劇，直至格魯克在1760年代推出的“革新歌劇”，以對抗正歌劇的矯揉造作。

著名的18世紀歌劇巨匠莫扎特，少年時先以正歌劇起家，既而以意大利語喜歌劇，風行各地，尤以《費加羅的婚禮》、《唐·喬望尼》和《女人皆如此》為人稱頌。

而莫氏倒數第二部歌劇《魔笛》（最後一部為狄多王的仁慈），更是德語歌劇的指標性作品。

[1] 19世紀初期是美聲（belcanto）風格歌劇的高峯期，風行當時的羅西尼、多尼采蒂和貝利尼等人的歌劇，時至今日，依然常見於舞台。

與此同時，賈科莫·梅耶貝爾的歌劇作品則成為了法式大歌劇（GrandOpera）的典範，並風行全法。

19世紀中後葉則被譽為歌劇的“黃金時期”，其中理查德·瓦格納和朱塞佩·威爾第在德國和意大利各領風騷。

而黃金時期過後的20世紀初，西歐歌劇繼續演變出不同風格，如意大利的寫實主義（verismo）和法國的當代歌劇，和及後賈科莫·普契尼和理查德·施特勞斯的作品。

而在整個19世紀，在中東歐地區，尤其是俄羅斯和波希米亞，國民樂派的崛起造就了當地和西歐平行發展的歌劇作品。

整個20世紀，現代風格元素常被嘗試混入歌劇當中，如阿諾德·勳伯格和阿爾班·貝爾格的無調性手法和十二音階作曲法，以伊戈爾·斯特拉文斯基為代表的新古典主義音樂和菲利普·格拉斯和約翰·亞當斯的簡約音樂。

隨著錄音技術的改善，像恩里科·卡魯索等歌手成為歌劇圈外人士所知的名字。

隨着20世紀科技的進步，歌劇也會在電台和電視上播放，也出現了為廣播媒體而寫的歌劇。

歌劇起源編輯歌劇在西方語言的代表字Opera來源於拉丁語“作品”的複數形式（Opus,Opera），後經意大利文推廣至其他歐洲語言，顧名思義歌劇原意不單單包括舞台上的獨唱、重唱和合唱，也包括對白、表演和舞蹈。

16世紀末，在意大利的佛羅倫薩有一羣人文主義學者組成了“卡梅拉塔同好社”（Camerata）的團體，以復興古希臘的舞台表演藝術。

他們相信古希臘的戲劇中的“合頌”部分實際上是合唱部分，甚至有人認為古希臘的戲劇實際上就和歌劇一樣，全部劇情皆以歌曲交代。

因此當現知歷史上第一部歌劇，由雅各布·佩裏（JacopoPeri）作曲，取材自古希臘神話的《達芙尼（Dafne）》於1597年首演時，風評一片贊好，皆認為“成功復活了古希臘的戲劇精神”。

但《達芙尼》最終不幸失傳，但