專訪雕塑家任哲：「武士精神非征服殺戮，是不斷超越自我 ... | 雕塑家
這場驚艷四方的個展主角，是今年只有36歲的雕塑家- 任哲。
這位青年藝術家，常以「武士」、「英雄」為題材，創作出 ...THEVALUE繁中简中繁中EN時下焦點專題專訪拍賣新聞近期展覽視頻茶聊專訪雕塑家任哲：「武士精神非征服殺戮，是不斷超越自我」撰文：包子FeliceChu攝影：JustinCheng12月20日,2019|星期五|15:454372次觀看剛過去的秋天，北京太廟迎來了600年來，史上第一個當代藝術展覽，引來極大的迴響和關注。
這場驚艷四方的個展主角，是今年只有36歲的雕塑家-任哲。
這位青年藝術家，常以「武士」、「英雄」為題材，創作出一件又一件極具感染力的雕塑。
數月前，他亦把多件雕塑作品帶來香港，為新成立的藝術交流空間「Pottinger22」揭幕。
藉著這個難得機會，TheValue專訪了任哲，走入他的藝術世界，好讓大家了解一下這位炙手可熱的當代藝術家。
「炁」－北京太廟任哲個人雕塑展覽「炁」－北京太廟任哲個人雕塑展覽雕塑家-任哲「武士精神非征服或殺戮，而是不斷超越自我」任：我一直想表達的是一種精神，我覺得藝術，包括雕塑，其實是一個精神的容器。
希望能把武士精神，通過我的作品傳達給別人。
任：武士精神最重要的並不是征服或殺戮，而是不斷勇敢的超越昨天的自我。
我覺得這是對所有的人，尤其是年輕人很重要的。
打破過去，不斷去超越自我的一個過程，在這個過程當中，堅強、執著、真誠去做事。
任：這跟我本身的性格也很接近，所以很喜歡這個題材。
我自己也學一些武術，因為只有學了，做的時候才可能更加的從容，而且更能了解當中的形體、結構。
「到達雲端，面對的敵人還是自己」任：咱們可舉例在香港《雲端》這件作品。
本身在一個廣場上，周圍都是非常當代的建築，但中環這個地方，又有百年的歷史，所以我覺得《雲端》很適合這個場地。
首先材質在表達上其實是很當代的，但所承載的背後理念，其實挺有中國內涵。
《雲端》於香港中環交易廣場任：《雲端》是一個人和自己一個人的較量，而不是兩個人。
甚麼樣的人能上雲端？或到了雲端以上，人在想甚麼？這是創作這件作品的初衷。
只有不斷超越自己，才能到達雲端，但到了雲端以後，其實你也沒有對手了，你面對的敵人還是你自己。
任：這也是我一直在表達的主題，不斷的突破、超越自己。
作品我用鏡面表達的也是，每天看看自己，重新的給自己新的定位，這也是這個作品的內涵。
任哲作品這種不斷超越自我的精神，吸引國際潮流運動品牌的注意，連續兩年都邀請任哲合作，推出了揉合中國文化特色的系列-「獒」與「悟所不能」。
不知道任哲覺得這樣的Crossover跟平日創作最大的分別是甚麼？過程中又有沒有遇上甚麼困難？藝術的魅力：「不管從哪邊爬山，最後都會走到同樣的地方」任：其實這些東西本質上沒有分別。
不管是服裝、雕塑、建築或是其他，都從屬美術範疇。
做藝術最重要的就是發現美、創造美，然後把這種美傳達給大家。
任哲2018年獲Adidas邀請，為中國農曆新年設計了「獒」籃球鞋系列任：兩者之間的不同在於，藝術品是一個個人的表達，從而帶動大眾，商品或是Crossover（聯乘）是從大眾的表達，逐漸走到自己的內心，但最重要的都是交融中間的那個平衡點。
我很享受Crossover、創作帶給我的樂趣，而且可以讓我從兩個方向去想問題，但是不管從哪邊爬山，最後都會走到同樣的地方，我覺得這其實就是藝術的魅力。
Crossover：「藝術與品牌相輔相成」任：困難在於有一些品牌會有自己的想法，然後跟你自己的想法有磨擦。
你會有你對潮流的一個把握，她們有她們對大數據的一個把握。
我覺得藝術最重要的是要引領潮流、趨勢，但很多時商業是在過去的基礎上，去做經驗上的一個總結。
2019年，Adidas再次邀請任哲，推出了靈感來自《西遊記》的「悟所不能」系列任：所以藝術的魅力在於，讓潮流按照藝術的方向在走，最後跟品牌合作、說服了品牌，最終看到結果還是對的、好的，這也是品牌跟藝術家合作一個很重要的點。
任：品牌需要藝術的深度、廣度、前瞻性，但藝術同樣需要品牌的推廣力、大眾的感知力，兩者是相輔相成的。
藝術空間裡亦有專門展示聯乘作品的區域這天跟任哲做訪問的地點，就是他們的團隊「BAC滿紙煙雲」，近月在中環新成立的藝術空間「Pottinger2
這位青年藝術家，常以「武士」、「英雄」為題材，創作出 ...THEVALUE繁中简中繁中EN時下焦點專題專訪拍賣新聞近期展覽視頻茶聊專訪雕塑家任哲：「武士精神非征服殺戮，是不斷超越自我」撰文：包子FeliceChu攝影：JustinCheng12月20日,2019|星期五|15:454372次觀看剛過去的秋天，北京太廟迎來了600年來，史上第一個當代藝術展覽，引來極大的迴響和關注。
這場驚艷四方的個展主角，是今年只有36歲的雕塑家-任哲。
這位青年藝術家，常以「武士」、「英雄」為題材，創作出一件又一件極具感染力的雕塑。
數月前，他亦把多件雕塑作品帶來香港，為新成立的藝術交流空間「Pottinger22」揭幕。
藉著這個難得機會，TheValue專訪了任哲，走入他的藝術世界，好讓大家了解一下這位炙手可熱的當代藝術家。
「炁」－北京太廟任哲個人雕塑展覽「炁」－北京太廟任哲個人雕塑展覽雕塑家-任哲「武士精神非征服或殺戮，而是不斷超越自我」任：我一直想表達的是一種精神，我覺得藝術，包括雕塑，其實是一個精神的容器。
希望能把武士精神，通過我的作品傳達給別人。
任：武士精神最重要的並不是征服或殺戮，而是不斷勇敢的超越昨天的自我。
我覺得這是對所有的人，尤其是年輕人很重要的。
打破過去，不斷去超越自我的一個過程，在這個過程當中，堅強、執著、真誠去做事。
任：這跟我本身的性格也很接近，所以很喜歡這個題材。
我自己也學一些武術，因為只有學了，做的時候才可能更加的從容，而且更能了解當中的形體、結構。
「到達雲端，面對的敵人還是自己」任：咱們可舉例在香港《雲端》這件作品。
本身在一個廣場上，周圍都是非常當代的建築，但中環這個地方，又有百年的歷史，所以我覺得《雲端》很適合這個場地。
首先材質在表達上其實是很當代的，但所承載的背後理念，其實挺有中國內涵。
《雲端》於香港中環交易廣場任：《雲端》是一個人和自己一個人的較量，而不是兩個人。
甚麼樣的人能上雲端？或到了雲端以上，人在想甚麼？這是創作這件作品的初衷。
只有不斷超越自己，才能到達雲端，但到了雲端以後，其實你也沒有對手了，你面對的敵人還是你自己。
任：這也是我一直在表達的主題，不斷的突破、超越自己。
作品我用鏡面表達的也是，每天看看自己，重新的給自己新的定位，這也是這個作品的內涵。
任哲作品這種不斷超越自我的精神，吸引國際潮流運動品牌的注意，連續兩年都邀請任哲合作，推出了揉合中國文化特色的系列-「獒」與「悟所不能」。
不知道任哲覺得這樣的Crossover跟平日創作最大的分別是甚麼？過程中又有沒有遇上甚麼困難？藝術的魅力：「不管從哪邊爬山，最後都會走到同樣的地方」任：其實這些東西本質上沒有分別。
不管是服裝、雕塑、建築或是其他，都從屬美術範疇。
做藝術最重要的就是發現美、創造美，然後把這種美傳達給大家。
任哲2018年獲Adidas邀請，為中國農曆新年設計了「獒」籃球鞋系列任：兩者之間的不同在於，藝術品是一個個人的表達，從而帶動大眾，商品或是Crossover（聯乘）是從大眾的表達，逐漸走到自己的內心，但最重要的都是交融中間的那個平衡點。
我很享受Crossover、創作帶給我的樂趣，而且可以讓我從兩個方向去想問題，但是不管從哪邊爬山，最後都會走到同樣的地方，我覺得這其實就是藝術的魅力。
Crossover：「藝術與品牌相輔相成」任：困難在於有一些品牌會有自己的想法，然後跟你自己的想法有磨擦。
你會有你對潮流的一個把握，她們有她們對大數據的一個把握。
我覺得藝術最重要的是要引領潮流、趨勢，但很多時商業是在過去的基礎上，去做經驗上的一個總結。
2019年，Adidas再次邀請任哲，推出了靈感來自《西遊記》的「悟所不能」系列任：所以藝術的魅力在於，讓潮流按照藝術的方向在走，最後跟品牌合作、說服了品牌，最終看到結果還是對的、好的，這也是品牌跟藝術家合作一個很重要的點。
任：品牌需要藝術的深度、廣度、前瞻性，但藝術同樣需要品牌的推廣力、大眾的感知力，兩者是相輔相成的。
藝術空間裡亦有專門展示聯乘作品的區域這天跟任哲做訪問的地點，就是他們的團隊「BAC滿紙煙雲」，近月在中環新成立的藝術空間「Pottinger2